《冰雪奇緣》是迪士尼在2013年推出的動畫電影。講述艾倫戴爾王國的公主艾莎天生擁有操作冰雪的魔法,在一次玩耍中誤傷了妹妹安娜,從此遠離人群,封閉自我。卻在登基當天,因為與安娜吵架,情緒失控使自己的秘密暴露。倉皇失措的艾莎逃到北山,無意間給王國帶來永恆的冬天。安娜便出發尋找艾莎,希望找回姊姊與拯救王國。 公主系列電影的再創新 《冰雪奇緣》迪士尼動畫片中分類下是屬於「公主系列」的新電影。以往的「公主系列」從一九三七年的《白雪公主》、《睡美人》、《美女與野獸》而近期則有《魔髮奇緣》……等,共十二部電影。這系列的主角多是生在家境優渥的公主。(比較奇怪的是,《花木蘭》中的木蘭是平民家的孩子卻被算在這系列電影中。)而故事常以尋得好丈夫(或男朋友)當作最終目標。 |
而橫跨八十年的系列電影,皆是以女性當作主角,以女性主義與時代變遷的來分析,「公主系列」的電影是很好的研究素材。
從《白雪公主》裏頭白雪對於被陷害的狀況無動於衷,期待靠他人的幫忙陀離困境,做個只會唱歌、烤派與小動物唱歌的溫和的家庭主婦。《仙履奇緣》也不惶多讓,被後母與姊妹欺負的仙杜瑞拉選擇到過世母親的墳上哭泣,被動地讓神仙教母來給幫助,最後王子靠著玻璃鞋認出她,迎娶她脫離原先悲慘的生活。八、九零年代的《小美人魚》、《美女與野獸》等則跳脫出了等待王子的模式,自己去尋覓自己想要的愛情,不過對象還是脫離不了「王子」這種單一形象的追求。再後來的《花木蘭》、《魔髮奇緣》更是將愛情擺在支線,他們的主題可以廣泛地被歸類成「自我實現」:木蘭代父從軍;樂佩對於高塔外的世界感到好奇。最後結尾不免俗的要給公主們一個好歸屬,但此時已經擺脫對「公主配王子」的狹義想像。木蘭與生死共患難的將軍走到一起;樂佩則是向曾是盜賊的費林求婚,並在續集短片舉辦婚禮。
《冰雪奇緣》很特別的是,它不只是跳脫出以往對迪士尼公主電影的刻板印象,更是刻意「玩了」這個刻板印象一番,誤導觀眾讓後頭的揭露更顯戲劇性。安娜對漢斯一見鍾情,隨後決定要互許終身。「因為這是迪士尼電影。」此時觀眾很容易被說服說他們是真心的。「為愛瘋狂」是公主系列的特色之一,尤其歸功於《白雪公主》、《睡美人》出現幾乎不合理的一見鍾情、命中注定的場景,公主碰上王子,肯定是要墜入愛河的,不管他們是不是醒著的。
《小美人魚》、《美女與野獸》等等則是加深了這種「不顧一切去愛」的印象。
所以在初次見面後沒多久,漢斯向安娜跪下求婚這幕,幾乎想不到會是策劃好的陰謀,觀眾很快被說服這是「公主與王子的浪漫的一見鍾情、命中注定的真愛」。
電影後段的「真愛之吻」同樣玩了「這是迪士尼」一遍。當小精靈說出唯有真愛的舉動可以融化冰凍之心。大家立刻想到的是真愛之吻,只限定是男女之間愛情中的表示,才能是真愛的舉動。
因此,當漢斯在親下去的前一刻停了下來。這時觀眾會被那麼「不迪士尼」給嚇到,這中間情緒的起伏打破了既定的想像,也提起了觀眾後頭該如何收尾的好奇心。
女性主義的展現
《冰雪奇緣》整部沒有明確的男主角,前半部會以為是漢斯王子,準備要譜出羅曼史了。但後半部揭露出真面目時,迪士尼的男主角應該讓好人阿克來擔綱。最後,發現他們誰也救不了安娜。是只有安娜救了她自己,也救了整個王國。所以嚴格說來,這部是雙女主角。
所以說,傳統的男女之情可以靠邊閃了。《魔髮奇緣》講的是母女之間控制欲的拉扯。迪士尼延續了女性間情感的描寫。《冰雪奇緣》表達的就是姊妹彼此的關係,可能無法像愛情那樣濃烈,也許深藏在心中難以察覺。像安娜不懂艾莎與她保持距離是在保護她;艾莎也對安娜契而不捨的拜訪感到厭煩。可是她們本質上都為對方好的。這些對女性情感的描寫跳脫出了傳統的女人間為了爭男人爭風吃醋的樣貌,給予了正向的回饋。
艾莎女王的登基更顯示在艾倫戴爾這個虛構的國家裡,王位的繼承是公平的,不會受限於性別。民眾對於女王的登基幾乎都抱持著認可的態度,身為女性而要繼承王位的瑣碎限制(像是英國、日本等)這裡都不存在,可以說是性別的烏托邦。完全跳脫了傳統工作上的性別刻板印象。從迪士尼的「公主」,到「女王」,首頁目標已經不是嫁給王子,獨立自主的形象擺脫了過去的公主印象。
「女為悅己者容」這句話在這部片已消失無跡。艾莎在城堡裡換上精緻的禮服,不再是為了參加舞會、取悅男性。在誰也沒有的北山上,她展現了屬於她的美,不為他人,只是呈現自己想要的樣子!她站上陽台,向窗外展現她的新造型,是否也可以解釋成她不再害怕露出身體的線條,那時,她走路姿勢不一樣了,以往都是手抱著胸口前,恐懼身旁會有人發現她的不一樣。這時她能抬頭挺胸像群山炫耀:冰冷(的話語)從來影響不到我!在一個空無一人的環境裡,艾莎勇敢做自己,展現自我(的身體)。
實際上,當艾莎逃離城堡以及女王王位時,整個王國反而被掌握在她手中,她王國的天氣隨著她的心情而定。艾莎的魔法能力,是放大她的心中想法的手法。透過這樣,觀眾不需要旁白,也不需要她的口白,即使她不在畫面中。都能感到她的情緒。
出/入櫃的隱喻
除了真愛,這部電影另外一個議題就是「恐懼」了。精靈長老一開始就點出了問題所在「恐懼將會是你最大的敵人」。整部電影都是艾莎克服對自身的恐懼、對傷害他人的恐懼。因為恐懼,讓每個小心翼翼的動作都透露出愛。因為愛,才讓害怕傷害安娜的恐懼與日漸增。這份愛與恐懼並具的情感,很容易就聯想到現代社會中,同志對彼此既是愛又害怕曝光。
艾莎的爸媽從小便教導她要「隱藏,別感覺」,別讓他人察覺,這不是與未出櫃同志的處境類似嗎?不能誠實做自己,然後又要擔心別人受到(情感上的)傷害,也害怕別人異樣的眼光。
〈First Time in Forever〉這首歌裡,城堡要打開了(要和外頭的人群接觸),姊妹倆的對比就很明顯。安娜高唱的她對未來的想像,希望能在遇到夢中情人。而艾莎則是不斷要求自己不要多想(自己的同志情慾)。這放在異性戀/同性戀下去檢視就非常顯而易見了。追求異性時可以大聲嚷嚷,不用擔心其他人怎麼想,而追求同性,或是不去追求異性都只希望不被要發現。
艾莎每次戴上手套都是她封閉自我的象徵,而同志不也是一層層將偽裝的面具戴上。祈求這樣儀式性的動作能多少帶給幫助。直到她逃離人群,可以勇敢做自我時,讓手套隨風而逝,才開始解放自己。
〈Let It Go〉更是整部電影的靈魂。每句歌詞細細地聽,都能作為艾莎本身魔法/性取向的雙重解釋。
她以為到了沒有人的山上,能解放自己重新做人(像同志出櫃)。但安娜追上來,想拜託她回去(受家人/社會的壓力重新回到櫃子)。在出/入櫃中擺盪,尋求一個平衡點。
最後是漢斯把艾莎從山上抓了回來,迫使她面對現實的狀況。她無意傷害任何人,最怕就是傷害自己的妹妹。如果她找不到控制恐懼的方式,一切將會失控。
最後,安娜靠著真愛──為了她人犧牲自己,救回了艾莎,也救回她自己。如果我說安娜犧牲自己,也就是脫離自己慣有的思考模式,去接納、包容艾莎(異於常人的地方)。有了家人的支持,同志面對社會的眼光也就不再那麼恐懼了。
小結
迪士尼的公主系列電影隨著女權主義的高升,從死板的、待救援的花瓶,逐漸蛻變到像艾莎強大、有屬於自己魅力的獨立女性。它並沒有只是把女性代替到傳統電影的男性角色,變成一個不真實的英雄。反而給於她缺失去克服,但給予她足夠力量,使她成長!
票房的長紅,以及得獎不斷,《冰雪奇緣》確定將會推出續集。不過迪士尼的動畫電影續集評價往往都不太好,它是否能繼續抓穩當代女性主義的潮流,推出下一部女性主義經典呢?
參考資料:
囧星人(2014)。囧星人點評影劇#2:冰雪奇緣 Disney's Frozen Review。(2014年1月7日) https://youtu.be/WLXoeJdyi50
陆雨奇(2014)。《冰雪奇缘》:公主不再是等着被王子吻醒的万年花瓶。取自http://daily.zhihu.com/story/3158187
五乔(2014)。八十年後,王子終於露出了真實嘴臉—--從迪士尼公主電影看女權主義的發展。(2014年1月22日,)取自http://movie.douban.com/review/6525192/
《Scriptnotes》廣播節目中,關於《冰雪奇緣》編劇暨導演Jennifer Lee的訪談。
從《白雪公主》裏頭白雪對於被陷害的狀況無動於衷,期待靠他人的幫忙陀離困境,做個只會唱歌、烤派與小動物唱歌的溫和的家庭主婦。《仙履奇緣》也不惶多讓,被後母與姊妹欺負的仙杜瑞拉選擇到過世母親的墳上哭泣,被動地讓神仙教母來給幫助,最後王子靠著玻璃鞋認出她,迎娶她脫離原先悲慘的生活。八、九零年代的《小美人魚》、《美女與野獸》等則跳脫出了等待王子的模式,自己去尋覓自己想要的愛情,不過對象還是脫離不了「王子」這種單一形象的追求。再後來的《花木蘭》、《魔髮奇緣》更是將愛情擺在支線,他們的主題可以廣泛地被歸類成「自我實現」:木蘭代父從軍;樂佩對於高塔外的世界感到好奇。最後結尾不免俗的要給公主們一個好歸屬,但此時已經擺脫對「公主配王子」的狹義想像。木蘭與生死共患難的將軍走到一起;樂佩則是向曾是盜賊的費林求婚,並在續集短片舉辦婚禮。
《冰雪奇緣》很特別的是,它不只是跳脫出以往對迪士尼公主電影的刻板印象,更是刻意「玩了」這個刻板印象一番,誤導觀眾讓後頭的揭露更顯戲劇性。安娜對漢斯一見鍾情,隨後決定要互許終身。「因為這是迪士尼電影。」此時觀眾很容易被說服說他們是真心的。「為愛瘋狂」是公主系列的特色之一,尤其歸功於《白雪公主》、《睡美人》出現幾乎不合理的一見鍾情、命中注定的場景,公主碰上王子,肯定是要墜入愛河的,不管他們是不是醒著的。
《小美人魚》、《美女與野獸》等等則是加深了這種「不顧一切去愛」的印象。
所以在初次見面後沒多久,漢斯向安娜跪下求婚這幕,幾乎想不到會是策劃好的陰謀,觀眾很快被說服這是「公主與王子的浪漫的一見鍾情、命中注定的真愛」。
電影後段的「真愛之吻」同樣玩了「這是迪士尼」一遍。當小精靈說出唯有真愛的舉動可以融化冰凍之心。大家立刻想到的是真愛之吻,只限定是男女之間愛情中的表示,才能是真愛的舉動。
因此,當漢斯在親下去的前一刻停了下來。這時觀眾會被那麼「不迪士尼」給嚇到,這中間情緒的起伏打破了既定的想像,也提起了觀眾後頭該如何收尾的好奇心。
女性主義的展現
《冰雪奇緣》整部沒有明確的男主角,前半部會以為是漢斯王子,準備要譜出羅曼史了。但後半部揭露出真面目時,迪士尼的男主角應該讓好人阿克來擔綱。最後,發現他們誰也救不了安娜。是只有安娜救了她自己,也救了整個王國。所以嚴格說來,這部是雙女主角。
所以說,傳統的男女之情可以靠邊閃了。《魔髮奇緣》講的是母女之間控制欲的拉扯。迪士尼延續了女性間情感的描寫。《冰雪奇緣》表達的就是姊妹彼此的關係,可能無法像愛情那樣濃烈,也許深藏在心中難以察覺。像安娜不懂艾莎與她保持距離是在保護她;艾莎也對安娜契而不捨的拜訪感到厭煩。可是她們本質上都為對方好的。這些對女性情感的描寫跳脫出了傳統的女人間為了爭男人爭風吃醋的樣貌,給予了正向的回饋。
艾莎女王的登基更顯示在艾倫戴爾這個虛構的國家裡,王位的繼承是公平的,不會受限於性別。民眾對於女王的登基幾乎都抱持著認可的態度,身為女性而要繼承王位的瑣碎限制(像是英國、日本等)這裡都不存在,可以說是性別的烏托邦。完全跳脫了傳統工作上的性別刻板印象。從迪士尼的「公主」,到「女王」,首頁目標已經不是嫁給王子,獨立自主的形象擺脫了過去的公主印象。
「女為悅己者容」這句話在這部片已消失無跡。艾莎在城堡裡換上精緻的禮服,不再是為了參加舞會、取悅男性。在誰也沒有的北山上,她展現了屬於她的美,不為他人,只是呈現自己想要的樣子!她站上陽台,向窗外展現她的新造型,是否也可以解釋成她不再害怕露出身體的線條,那時,她走路姿勢不一樣了,以往都是手抱著胸口前,恐懼身旁會有人發現她的不一樣。這時她能抬頭挺胸像群山炫耀:冰冷(的話語)從來影響不到我!在一個空無一人的環境裡,艾莎勇敢做自己,展現自我(的身體)。
實際上,當艾莎逃離城堡以及女王王位時,整個王國反而被掌握在她手中,她王國的天氣隨著她的心情而定。艾莎的魔法能力,是放大她的心中想法的手法。透過這樣,觀眾不需要旁白,也不需要她的口白,即使她不在畫面中。都能感到她的情緒。
出/入櫃的隱喻
除了真愛,這部電影另外一個議題就是「恐懼」了。精靈長老一開始就點出了問題所在「恐懼將會是你最大的敵人」。整部電影都是艾莎克服對自身的恐懼、對傷害他人的恐懼。因為恐懼,讓每個小心翼翼的動作都透露出愛。因為愛,才讓害怕傷害安娜的恐懼與日漸增。這份愛與恐懼並具的情感,很容易就聯想到現代社會中,同志對彼此既是愛又害怕曝光。
艾莎的爸媽從小便教導她要「隱藏,別感覺」,別讓他人察覺,這不是與未出櫃同志的處境類似嗎?不能誠實做自己,然後又要擔心別人受到(情感上的)傷害,也害怕別人異樣的眼光。
〈First Time in Forever〉這首歌裡,城堡要打開了(要和外頭的人群接觸),姊妹倆的對比就很明顯。安娜高唱的她對未來的想像,希望能在遇到夢中情人。而艾莎則是不斷要求自己不要多想(自己的同志情慾)。這放在異性戀/同性戀下去檢視就非常顯而易見了。追求異性時可以大聲嚷嚷,不用擔心其他人怎麼想,而追求同性,或是不去追求異性都只希望不被要發現。
艾莎每次戴上手套都是她封閉自我的象徵,而同志不也是一層層將偽裝的面具戴上。祈求這樣儀式性的動作能多少帶給幫助。直到她逃離人群,可以勇敢做自我時,讓手套隨風而逝,才開始解放自己。
〈Let It Go〉更是整部電影的靈魂。每句歌詞細細地聽,都能作為艾莎本身魔法/性取向的雙重解釋。
她以為到了沒有人的山上,能解放自己重新做人(像同志出櫃)。但安娜追上來,想拜託她回去(受家人/社會的壓力重新回到櫃子)。在出/入櫃中擺盪,尋求一個平衡點。
最後是漢斯把艾莎從山上抓了回來,迫使她面對現實的狀況。她無意傷害任何人,最怕就是傷害自己的妹妹。如果她找不到控制恐懼的方式,一切將會失控。
最後,安娜靠著真愛──為了她人犧牲自己,救回了艾莎,也救回她自己。如果我說安娜犧牲自己,也就是脫離自己慣有的思考模式,去接納、包容艾莎(異於常人的地方)。有了家人的支持,同志面對社會的眼光也就不再那麼恐懼了。
小結
迪士尼的公主系列電影隨著女權主義的高升,從死板的、待救援的花瓶,逐漸蛻變到像艾莎強大、有屬於自己魅力的獨立女性。它並沒有只是把女性代替到傳統電影的男性角色,變成一個不真實的英雄。反而給於她缺失去克服,但給予她足夠力量,使她成長!
票房的長紅,以及得獎不斷,《冰雪奇緣》確定將會推出續集。不過迪士尼的動畫電影續集評價往往都不太好,它是否能繼續抓穩當代女性主義的潮流,推出下一部女性主義經典呢?
參考資料:
囧星人(2014)。囧星人點評影劇#2:冰雪奇緣 Disney's Frozen Review。(2014年1月7日) https://youtu.be/WLXoeJdyi50
陆雨奇(2014)。《冰雪奇缘》:公主不再是等着被王子吻醒的万年花瓶。取自http://daily.zhihu.com/story/3158187
五乔(2014)。八十年後,王子終於露出了真實嘴臉—--從迪士尼公主電影看女權主義的發展。(2014年1月22日,)取自http://movie.douban.com/review/6525192/
《Scriptnotes》廣播節目中,關於《冰雪奇緣》編劇暨導演Jennifer Lee的訪談。
寫於2015.6.26
後記:
前面寫得落落長,最想表達的還是:Elsa和Anna可逆不可拆啦!!!XDDD
前面寫得落落長,最想表達的還是:Elsa和Anna可逆不可拆啦!!!XDDD